艾達·穆魯內 這就是我所在的地方

艾達·穆盧內出生於衣索比亞，現居科特迪瓦。她創作的攝影作品充滿活力，突顯了她的民族、政治和文化認同。她運用隱喻，創作出一幅幅詩意盎然的畫面，描繪了她作為埃塞俄比亞女性和移民的經歷。穆盧內幼年離開衣索比亞，在葉門和英國長大，之後在塞浦路斯和加拿大生活過一段時間，最後在美國讀大學。她的作品體現了她致力於分享複雜而獨特的非洲視角，以及她自身的環球之旅。 這就是我所在的地方 這是 Muluneh（生於 1974 年，埃塞俄比亞亞的斯亞貝巴）的 12 件新藝術作品的展覽，在美國紐約、波士頓和芝加哥以及科特迪瓦阿比讓的 330 多個德高巴士候車亭展出。

在這個新系列中，穆盧內從埃塞俄比亞詩人特塞蓋·加布雷-梅丁的詩作《這就是我所在的地方》中汲取靈感。這首詩創作於1974年——穆盧內出生的年份也是埃塞俄比亞革命爆發的年份——這首詩以及由此創作的攝影作品都帶有鮮明的個人色彩。在精心繪製的手繪背景下，她的作品以寓言的方式描繪了克服挑戰、探索真理以及國家韌性的故事。

這些藝術作品借鑒了多種藝術史流派和文化影響，包括超現實主義、文藝復興繪畫、西非工作室肖像攝影、埃塞俄比亞教堂壁畫以及非洲身體裝飾。她的攝影作品以莊嚴的姿態展現了神態肅穆的非洲女性，構圖靈感源自基督教圖像，同時也融入了象徵其祖國社會結構和政治形態的圖案和視覺元素。穆盧內赫的作品充滿象徵意義，運用了鑰匙、椅子和星星等圖案，以及作為文化參考的道具。 jebena， 傳統的埃塞俄比亞咖啡壺。穆魯內赫在其作品中貫穿始終地運用眼睛這一意象，以此來指涉人們對歷史的反應、迴避或見證方式。作品既傳遞希望，也鼓勵人們展開開放的討論。 這就是我所在的地方 是 Muluneh 對衣索比亞的致敬。

艾達·穆魯內：這就是我所在的地方 由 Public Art Fund 兼任策展人卡特琳娜‧斯塔索普盧 (Katerina Stathopoulou)。

戰爭與死亡的寂靜在我腦海中不斷迴響。對許多人來說，我們只是遠方歷史崩塌的旁觀者，遠離現實，無力自拔——我們的言辭是正義的盾牌，而我們的行動卻是懦夫的空洞姿態。在我們所處的時代，那些沒有我們舒適生活的人徘徊在死亡與毀滅的十字路口，因為歷史是見證者，戰爭沒有贏家，只有強者用鮮血鋪就的道路。身為藝術家，我們無法迴避這些歷史瞬間，因為很難將悲傷埋葬在邏輯或信仰的土壤中。對我而言，沒有立場之分，我必須聲明，我並不妄想理解哀悼者的困境，也無法理解權力的動機。我知道，在一位母親微弱的啜泣聲中，留下的只有那些凝視著未知地平線的人們。無論我們身處地球何處，一個國家的衝突都伴隨著仇恨和憤怒而蔓延。人類歷史飽受無止盡的衝突之苦，而這些衝突大多以維護霸權為名。然而，我們難以否認，這一切都是必要的，最終都帶來了勝利。我們披著憂鬱的外衣，對那些不幸者的困境感到驚嘆，那些被迫失去純真、只能在對美好未來的回憶中苟活的人們。

因此，我無法用言語來形容我內心深處的悲傷，也無法表達面對眼前一切時我內心的脆弱。因為安逸之中，我卻因對那些遭受不幸之人的無助而感到無力。那些徘徊在尋求庇護之所，卻被時間的不公和無情的命運所侵蝕的人們，令我感到無比沮喪。所以，我只能成為無聲者的鏡子，一面質疑我們集體人性喪失的鏡子──這種人性依然籠罩在特權和舒適的迷霧之中，而那些不幸之人卻在無盡的日日夜夜承受著煎熬。衝突之中沒有英雄，因為對我而言，界線已然模糊，我不再知道每個人身在何處，但我所知道的──這就是我身處之地。

—艾達·穆魯內