萊拉·巴比耶、休·海登、多齊·卡努、陶·劉易斯和基揚·威廉斯 黑大西洋

陳列於這座昔日港口的岸邊， 黑色大西洋 本次展覽的靈感源自於跨越大西洋的移民潮，它將非洲與美洲和歐洲連結起來。幾個世紀以來，這些跨大西洋網絡孕育了複雜的混合文化和身份認同，正如本次展覽中五位藝術家的作品所展現的那樣。 黑色大西洋每件委託作品都展現了一種獨特的創意方式，透過手工製作的個人手法來塑造新的身分和未來，並常常與大規模的製作流程進行對話。藝術家們從全球歷史和個人經驗中汲取靈感，創作出這些引人入勝的作品，它們在形式和材料上都極富創意，主題也同樣深刻有力。

黑色大西洋 由藝術家休海登和 Public Art Fund 特約策展人丹尼爾·S·帕爾默。

阿加利 Awamu（團結），2022
萊拉·巴比耶 （1985年生於烏幹達坎帕拉；現居住及工作於紐約布魯克林）展出了兩組全新的巨型白松木雕作品。她運用手工和電鋸雕刻出這些具象造型，並藉鑒了她所接受的傳統非洲技藝。巴比耶透過燒灼、拋光和焊接金屬裝飾，以及對廢棄材料的巧妙運用，將這些廢料轉化為令人驚嘆的藝術品，展現了其內在價值。她將這些雕塑稱為“跨性別女王”，旨在“作為自由的燈塔，驕傲地迎接國際LGBTQ+社群”。

灣流，2022
休海登 （1983年生於德克薩斯州達拉斯；現居住和工作於紐約州紐約市）構思了本次展覽，並創作了這件超現實主義藝術作品。海頓將船體外殼（採用搭接式結構）與鯨魚骨架般的內部結構結合，創造出擱淺的空船。作品的造型和標題「墨西哥灣流」既是對溫斯洛·霍默1899年畫作的致敬，也是對其的「重新演繹」。霍默的畫作描繪了一位黑人孤身一人身處困境，被困於一艘海上沉船之中；而凱莉·詹姆斯·馬歇爾2003年的重新詮釋則將場景轉變為一幅休閒的畫面。海頓認為他的 灣流 雕塑既像一艘船，又像一具屍體，船上未知的乘客可能已經安全抵達，也可能被大海吞噬。

手肘，2022
多齊·卡努 （1993年生於德克薩斯州休斯頓；現生活和工作於葡萄牙聖塔倫）創作了一系列超現實主義作品，突顯了自我公共層面與私人層面之間的張力。一個盛滿黑色液體的容器，其脈動頻率與人類心跳的頻率相同；一張用混凝土澆築的躺椅（通常與精神分析相關），喚起人們對自我反思的思考，同時也觸及個體和集體無意識的幽暗深處。沙發的「德州鋼絲輪轂」（也被稱為「肘形輪轂」或「斯旺加輪轂」）呼應了藝術家家鄉休士頓充滿活力的汽車「SLAB文化」。他將這種傳統中的汽車改裝描述為“對自身物質財產的自由而有趣的塑造——考慮到非裔美國人在所有權和自主權之間持續面臨的困境，我認為這種姿態蘊含著深刻的複雜性和層次感。”

我們緊緊地抱住肚子，踢著腳，我們變成瞭如此奇異的生物，以至於我們不再有天敵。, 2022
我們眼睜睜地看著人類進化，最後融入海底，月亮俯視我們，告訴我們地球有一顆沉重的心。, 2022
我們懷疑天使們是否拋棄了我們，還是只是悄悄地改變了形體。每晚都有生靈消失，每天清晨都會有陌生人來臨。, 2022
陶路易斯 （1993年生於加拿大多倫多；現生活和工作於美國紐約布魯克林）創作這三件直徑六英尺的鑄鐵雕塑的靈感源於她「多年來對海百合的迷戀」。海百合是一類海洋生物，包括海星、海膽、海參及其史前祖先。這些動物都擁有層疊的盤狀莖，其結構獨具特色。路易斯的雕塑作品體現了海百合的五角對稱性，重複的圖案中融入了西非阿丁克拉符號。藝術家的鑄件「思考著這些古代動物的遷徙、它們化石遺骸的全球擴散，以及它們與大西洋上下游和散居各地的黑人同胞的共存」。

帝國廢墟，2022
基揚威廉姆斯 （1991年生於新澤西州紐瓦克；現居住和工作於紐約州紐約市）透過重新構想美國價值的標誌性象徵－自由女神像，來展現「帝國廢墟」。這座由托馬斯·克勞福德設計的青銅紀念碑自1863年以來一直矗立在華盛頓特區美國國會大廈的穹頂之上（該建築由奴隸勞動建造）。藝術家對雕塑的改造使其表面覆蓋著泥土，呈現出腐朽衰敗的狀態，“體現了美國自由理想與奴役的緊密聯繫，其靈感來源於科幻作品中對被摧毀的紀念碑（例如自由女神像）的刻畫，將其作為環境破壞所摧毀的世界的象徵。”

Instalada en las orillas de este antiguo 濱海港， 黑色大西洋（Atlántico Negro） 這是一場關於非洲、美洲和歐洲僑民的展覽。跨大西洋的持續時間，是一種跨大西洋的文化和認同，包括五位藝術家 黑色大西洋（Atlántico Negro）。 Cada encargo plantea un enfoque creativo para la construcción de nuevas identidades and futuros a través de gestos individuales del trabajo artesanal, a menudo en diálogo con los los processación a grand processación a grand processación a grand processación escala.藝術家們在全球歷史中不斷重複著個人的經歷，以創造自己的作品，並在形式和材料方面進行創新。

Agali Awamu（團結）（Agali Awamu [Unión]），2022
萊拉·巴比耶 （1985 年，烏幹達坎帕拉；紐約布魯克林的 Vive y Trabaja）呈現了皮諾布蘭科馬德拉的紀念性文化新群體。藝術家們以摩托車為主題，以非洲傳統技術的形式重現。 Babirye ha embellecido estas Figuras midte process de quemado, bruñido y Decoración con metales sellados y desecho encontrados, de modo que el residuo setransforma en algo espectaulous result, como p. esculturas，一個 las que llama “reinas trans”，tienen por objeto “alzarse orgullosas como faros de libertad que acogen a una comunidad LGBTQ+ internacional”。

灣流 (La corriente del Golfo)，2022
休海登 （n. 1983，達拉斯，德州；vive y trabaja en Nueva York, NY）ideó la exposición 黑色大西洋（Atlántico Negro） 我為超現實主義藝術做出了貢獻。海登將外部與內部的船體組合起來，形成了一個球狀的球體，以便在奧里拉的空船上建造。 La forma y el Título, 灣流 (La corriente del Golfo)1899 年溫斯洛·荷馬 (Winslow Homer) 的作品“逆轉”，黑人獨奏的音樂和中年大海的極端情況，2003 年克里·詹姆斯·馬歇爾 (Kerry James Marshall) 的重新詮釋Convierte en una de ocio。 Hayden Concibe su escultura como「un barco y uncuerpo, cuyos desconocidos pasajeros pueden haber logrado salvarse, o bien haber sido tragados por el mar」。

在肘部（Sobre codos），2022
多齊·卡努 （n. 1993，德克薩斯州休斯敦；葡萄牙聖塔倫萬歲和工人）創造了超現實主義者的作品，以緩解公共和私人方面的緊張局勢。接受黑人液體的人已經太晚了 貴妃椅 (generalmente asociado con el psicoanalisis)fundidos en hormigón aluden a la introspección ya las turbias profundidades del inconsciente individual y colectivo.德克薩斯鋼絲輪（Texan Wire Wheels）（ciente individn y colectivo.德克薩斯鋼絲輪（Texan Wire Wheels）（tambitambi llamadas“codos”或“swangas”）是休士頓藝術之城充滿活力的汽車文化“SLAB”的參考。卡努將個性化的傳統描述為「一種自由的形式和一種解決問題的方式，使我能夠在財產和機構之間實現完美的平衡和關係」。

我們把肚子壓在一起，用腳踢，我們變得如此陌生，以至於我們不再有天敵（Unimos nuestros vientres y agitamos nuestros pies, nos convertimos en algo tan extraño que ya no teníamos depredadores naturales）), 2022
我們看著人類融入海底，月亮俯視著我們，告訴我們地球有一顆沉重的心（Vimos evolucionar a la humanidad mientras nos Absorbía el fando del mar, la luna nos miró fijo y nos contó que la Tierra tenía, 2022
我們想知道天使是否已經拋棄了我們，或者他們只是在不讓我們知道的情況下改變了形狀。每天晚上生物都會消失，每天早上陌生人都會到來（Nos preguntamos si los ángeles nos habían Desertado, o si simplemente habían cambiado de forma sin avisarnos. Cada noche desaparecían criaturas, cada mañana llebanban exños lleban exños lleban exños lleban exños lleban exños）, 2022

陶路易斯 （n. 1993，加拿大多倫多；紐約布魯克林萬歲） tomó inspiración para Crear estas tres esculturas de hierrofundido de dos de dos de diámetro en sueterna fascinación por los crinoideos”, ámetro en susina fascinación por los crinoideos”, una familia de ria​​is sionals squeas sionals', una familia slaceals 課y los pepinos de mar，así como a sus antepasados prehistoricos。動物的身體以塔洛的形式出現，以迪斯可舞會和迪斯可舞會的形式出現。 La simetría en sus cinco puntas se reflejada en las esculturas de Lewis, que exhiben grantes repetidos que incorporan los adinkra del oeste de África. Con estas defimad, la artsa 最後ion laaentos la ndesr. distribución global de suscuerpos fosilizados y su coexistencia concuerpos Negros, por encima y por debajo del Atlántico y por toda la spora”.

帝國廢墟（Ruinas del imperio），2022
基揚威廉姆斯 （n. 1991，新澤西州紐瓦克；紐約州新約克的生活和工作）這個「帝國廢墟」重新解釋了國家價值符號的象徵：國會大廈自由狀態。托馬斯·克勞福德 (Thomas Crawford) 於 1863 年在華盛頓特區建造了一座青銅紀念碑，位於美國國會大廈 (una estructura construida con mano de obra esclavizada)。威廉斯的表面和背面版本已經成為了分解和惡化的基礎，「你可以反思自己的生活方式，實現自由的理想狀態，並在某些時候獲得自由，並獲得更多的靈感」科學小說：新約克的自由國家紀念碑被環境退化所破壞。

萊拉·巴比耶 （nacida，1985 年，烏幹達坎帕拉）在新約克布魯克林，藝術家和活動家的生活和工作。烏幹達坎帕拉馬克雷雷大學藝術研究計畫​​（2007-2010），2015 年參與火島藝術住宅計畫。 2015 年烏幹達出生的新約克藝術家在當地定期舉辦同性戀公共活動。在 2018 年春天，巴比里耶·雷西比·阿波約·非洲服務委員會和新約克反暴力計畫。在多元學科的實踐中，Babirye toma elementos como madera，cerámica，materiales encontrados y pintura，y los transforma en sujetos Figurativos que abordan cuestiones en Torno a la identidad, Figurativos que abordan cuestiones en Torno a la identidad, la seseidad y man la sexyos.身份的多樣性，並認識到一種尊嚴、莊嚴、美麗、有形的感覺。介紹了最近的展覽 Ebika Bya ba Kuchu mu Buganda (Clanes Kuchu de Buganda) 戈登·羅比查克斯 (Gordon Robichaux)、新約克和洛杉磯、倫敦斯蒂芬·弗里德曼畫廊 (Stephen Friedman Gallery)；  飛行：集體歷史（Vuelo：una historia colectiva） 新約克哈德遜河畔安嫩代爾巴德學院埃爾赫塞爾藝術博物館 (bajo la curaduría de Serubiri Moses)； 石牆 50 en el 當代藝術博物館 (CAMH)，德克薩斯州休斯頓；在蘇格拉底雕塑公園，展示了一些紀念性的文化。

休海登 （n. 1983，達拉斯，德克薩斯州）考慮世界自然的人類進化和長期內臟探索人類條件。身為中校長，海登在選擇過程中選擇了一些對象，並最終透過線索感知到了我們的錯誤、人們的角色和內心。與多種物品、貨物和歷史相關的運輸工具，包括多種運輸工具、本地社區、非洲導航樹和非洲文化樹 紀念品，藝術家將各種不同的物種和新的形式結合在一起，以反映原住民文化的複雜性。海登在新約克生活和工作；哥倫比亞大學美術碩士和康乃爾大學建築執照。 Entre sus ultimas exposiciones individuales, se encuentran: 休伊，里森畫廊，新約克，2021； 布吉男人 (Los hombres del saco)邁阿密當代藝術學院，2021年； 荊棘補丁 (Matorral de espinas)，由麥迪遜廣場公園保護區運輸，新約克，2022 年。

多齊·卡努 （n. 1993，德克薩斯州休斯頓）在葡萄牙聖塔倫成立。我們以一種文化概念為中心，對物品的生產進行研究，以了解歷史、記憶和物質的緊張關係。卡努的視覺語言對西方藝術史的經典和優雅進行了批判，揭示了殖民主義和身份的撕裂中的物體敘述，以及散居國外的情況。選擇以下說明： 市中心（Centro de la ciudad），由 Salon 94 和 Maccarone 畫廊組織，Lever House，新約克，2017 年； 函數（FUNCIÓN）, en 哈萊姆工作室博物館，新約克，2019； 變形金剛：奇蹟重生 (Transformador: el renacer del asombro)，en 180 The Strand，倫敦，2019 年； 後座力（Retroceso） （con Cudelice Brazelton IV），國際水域，布魯克林，新約克，2020 年； 欠債，一深（Debe hacer un acto, uno profundo），en Project Native Informant，倫敦，2020 年； 恩佐·馬裡, bajo curaduría de Hans Ulrich Obrist, 米蘭三年展, 2020; Crack Up – Crack Down（Risa y revolución），烏亞茲多夫斯基城堡當代藝術中心，華沙，2020； 價值排序 [gentrify.pt] （勇氣勳章 [gentrificar.pt]），en la Galeria Madragoa，葡萄牙里斯本，2021 年； 支持並忽略（apuntalar e ignorar）， en 手工藝術，洛杉磯，加利福尼亞州，2021 年。

陶路易斯 （n. 1993，加拿大多倫多）在紐約州新約克生活和工作。加拿大國家美術館博物館和機構展覽，渥太華，安大略省；紐約新約克 MoMA PS1；紐約州約克新博物館；el Hepworth Wakefield, 韋克菲爾德, 英國；拉斯學院美術館，薩斯卡通，SK；埃爾艾格尼絲埃瑟林頓藝術中心，金斯頓，安大略省；密西沙加藝術畫廊， La obra de Lewis se ha incorporado a las colecciones permanentes del Metropolitan Museum of Art, Library Collection, Nueva York, NY;加拿大國家美術館，渥太華，ON；加拿大圖書館和檔案館，渥太華，安大略省； 5，新奧爾良，路易斯安那州。鄰近，在阿萊曼尼亞慕尼黑藝術之家展示個人展覽。

基揚威廉姆斯 （n. 1991，新澤西州紐瓦克）這本書是關於視覺藝術和 escritura 的奉獻，是關於表演藝術、文化、視頻和 2D 藝術的流體化的。威廉斯以實踐為中心，以個人和集體的方式，探討了材料、方法和慣例，以喚起歷史、政治和生態的力量。威廉斯獲得史丹佛大學美術榮譽執照和哥倫比亞大學視覺藝術碩士學位。參觀過雕塑中心、猶太博物館、布魯克林博物館、蘇格拉底雕塑公園、Recess Art 和 The Shed。赫希霍恩博物館、哈林工作室博物館、普林斯頓大學、史丹佛大學、波特蘭州立大學、古根漢和普拉特研究所等藝術中心和會議。威廉斯的作品包括赫希霍恩博物館和雕塑花園的私人收藏和公共收藏。