埃爾姆格林和德拉格塞特 梵谷的耳朵

Elmgreen & Dragset 將用一件大型新作品改造洛克斐勒中心 Channel Gardens 的第五大道入口。 梵谷的耳朵 這是一座雕塑，外形像一個豎立的游泳池。其內部呈青藍色，飾以拋光不銹鋼梯子、明亮的燈光和跳板，面向第五大道上的行人，與薩克斯第五大道百貨公司隔街相望。這件作品專為這個時尚、商業、旅遊、商務和藝術交匯的場所而創作，巧妙地顛覆了我們對這個熟悉物件和標誌性地點的固有認知。

作品的展示方式如同在高級零售展廳中展示一般，延續了馬塞爾·杜尚的現成藝術理念。杜象的現成品藝術誕生於一個多世紀前，其特色在於藝術家透過選擇將普通物品提升至高級藝術品的境界。與這些通常僅作細微改動的作品不同，埃爾姆格林與德拉格塞特對每個細節都進行了精心的設計和製作。 梵谷的耳朵 為了模仿花園泳池的造型，這座泳池被重新安置在熙熙攘攘的步行廣場上，周圍環繞著遊客、摩天大樓和商業建築，它如同一個超現實的物體，從其原本的環境中突兀而出。泳池本身的雕塑元素——從不同深度形成的曲線和整體形狀，到突出的跳板——在它以獨特的垂直姿態獨立於地面呈現時，便清晰可見。

多年來，私人泳池承載著許多像徵意義：它曾是郊區中產階級的身份象徵，代表極致的休閒體驗，也像徵著打造屬於自己的私人天堂。人們或許會將大衛霍克尼的泳池系列畫作與埃德魯沙在1960年代中期至1970年代初期拍攝的照片聯繫起來。然而，在曼哈頓中城的背景下，艾姆格林和德拉格塞特透過對泳池位置的改造，使其失去了原本的功能性，進而促使人們以一種更具思辨性、詩意和美學性的方式來審視泳池本身及其所處的環境。

這座雕塑讓人聯想到20世紀50年代加州一些私人住宅前的泳池，與東海岸這處熙熙攘攘的公共都市環境形成鮮明對比。彷彿一艘外星飛船降落在這片繁華喧囂的環境中。人們不禁幻想，在洛克斐勒中心熙熙攘攘的車水馬龍和商業氣息中，也能享受到陽光下慵懶愜意的時光。 梵谷的耳朵 「這個名字巧妙地融合了神話與現實。我們認為它非常適合這種形狀的游泳池。它為人們提供了一種對游泳池形狀本身的全新解讀。就像梵高絕望割耳的傳說一樣，我們希望這個奇特的游泳池能夠引發人們的思考，讓他們不禁發出『為什麼？』的疑問，並去探尋這一看似無法解釋的現象背後的原因。」埃爾姆格林姆和德拉格塞特事務所說道。

就像 Elmgreen & Dragset 之前的公共項目一樣 普拉達瑪法 （2005年），位於西德州沙漠中心的仿Prada商店， 梵谷的耳朵 作品透過其獨特性吸引人們注意其背景。游泳池這一主題與該組合近期的其他幾件作品緊密相關，包括他們標誌性的作品。 收藏家之死 2009年，他們為第53屆威尼斯雙年展丹麥館和北歐館創作了一件裝置作品。作品中，一位「收藏家」的屍體面朝下漂浮在泳池中，泳池位於兩棟建築外，藝術家們將這兩棟建築設想為他們的家。他們也曾展出過其他作品。 無動力結構，圖 11 （1997）和 無動力結構，圖 13 （2014 年），分別在丹麥胡姆勒貝克的路易斯安那現代藝術博物館和威尼斯海關大樓安裝了一個跳板，以穿透窗戶。

艾爾姆格林和德拉塞特：梵谷的耳朵 由尼古拉斯·鮑姆策劃。