關於展覽
無論是有生命的還是無生命的自然界中的事件或事物，都以某種方式參與語言，因為傳達其精神內容是它們的本性。
——瓦爾特‧班雅明，《論語言本身及人的語言》（1916年）
語言並非侷限於文字的形式。從路燈的光芒、長椅的弧度到鳥兒的鳴唱，我們始終與理論家瓦爾特·本雅明所說的「物之語言」進行著對話。本次展覽旨在探討我們與生俱來地試圖理解和解讀周遭世界固有模式的努力。展覽展出了新舊物件、一件現場藝術作品、一個聲音裝置以及詩歌，這些作品暗示著人與物之間、人與自然之間、以及人與人之間各種形式的編碼交流——既有人造的，也有自然的。
蒂諾·塞加爾（Tino Sehgal）的作品探討了人際交往的本質，而田野錄音師克里斯·沃森（Chris Watson）的四聲道聲音裝置作品則以群鳥的鳴叫聲為素材，引人關注在鳥群中快速傳遞的複雜信息和信號矩陣。卡羅爾·博夫（Carol Bove）的鋼樑雕塑也體現了自然界的編碼語言，支撐著一塊巨大的石化木。漢娜·韋納（Hannah Weiner）的詩歌以國際信號代碼為基礎，解讀了符號與文字之間的聯繫，而亞當·彭德爾頓（Adam Pendleton）的雕塑詩則以大型混凝土點和劃線構成難以解讀的密碼。克勞迪婭·孔特（Claudia Comte）在一系列新的大理石作品中，運用了類似的斷奏節奏以及現代主義抽象語言，而邁克爾·迪恩（Michael Dean）的混凝土雕塑則探索了語言從文字到形式的轉化，其形態源自藝術家本人的文字，並被重新塑造成三維字體。
事物的語言 由 Public Art Fund 副策展人艾瑪·恩德比（Emma Enderby）的初步開發工作由前任策展人完成 Public Art Fund 策展人安德里亞·希基。
照片庫
挑選藝術家
卡羅爾·博夫（1971年生於瑞士日內瓦）
林甘，2015
石化木和鋼鐵
圖片由藝術家本人、Maccarone New York/Los Angeles 和 David Zwirner New York/London 提供。
林伽是一種象徵性物體。它代表印度教神濕婆，這些受人膜拜的抽象陽具被認為蘊含著神秘的精神力量，使其能夠超越形體本身進行表達。卡羅爾·博夫的雕塑作品，以一塊看似漂浮的石化木塊為特色，展現了這種由時間和自然塑造的轉化現象——傳遞著物體的神秘力量。
克勞蒂亞·孔特（1983年生於瑞士洛桑）
義大利兔子，2016
紋理清晰且拋光的大理石
圖片由藝術家及紐約和布魯塞爾的格萊斯頓畫廊提供
這件與場地相呼應的裝置作品體現了克勞迪婭·孔特在其創作實踐中對重複、圖案和形式細微變化的關注。每件雕塑的造型都藉鑒了現代主義抽象的語言，同時又呈現出卡通人物般的特徵，各自獨具特色。它們共同構成了一個草坪上擬人化的家庭。
每隻兔子都有自己的名字，分別與一位義大利歷史雕塑家有關（從左到右）：
Guido（義大利兔子 7）
皮耶特羅（義大利兔子 6）
吉安·洛倫佐（義大利語 2）
萊昂納多（義大利兔 1）
多納泰羅（義大利兔3）
米開朗基羅（義大利兔子 5）
Properzia（義大利兔女郎 4）
藝術家提供的圖紙。
麥可·迪恩（1977年出生於英國紐卡斯爾）
4sho（暫定名），2016
鋼筋混凝土
圖片由藝術家和倫敦先驅街畫廊提供。
麥可·迪恩創作的實體作品源自於他自己的文字和設計的字體。這件四字形雕塑探索了語言從詞語到形式的轉化，但作品本身並未附帶任何詞典，從而為作品與解讀者之間開啟了一場開放式的對話。
亞當·彭德爾頓（1984年生於維吉尼亞州里士滿）
無題（代碼詩），2016
具體
圖片由藝術家和伊娃·普雷森胡伯畫廊提供
亞當·彭德爾頓的作品經常藉用語言及其作為藝術媒介的歷史。他深受漢娜·韋納的影響。 代碼詩這件以摩斯電碼為靈感的新雕塑作品，以大型點和劃的形式呈現。然而，這些電碼無法破解，最終化作一首由抽象圖案和具體幾何圖形構成的未知詩篇，展現了普世翻譯和理解的複雜性。
蒂諾·塞加爾（1976年生於英國倫敦）
這就是你，2006
圖片由 Jan Mot / Marian Goodman 畫廊提供
蒂諾·塞加爾以其「建構情境」而聞名，他的作品由人與人之間的真實互動構成。 這就是你 （2006），是本次展覽中唯一的現場作品，也是這位重要藝術家作品中唯一的戶外作品。作品探討了個人相遇和翻譯的本質，由一位女歌手在公園的小徑上演繹。
克里斯·沃森（1953年生於英國謝菲爾德）
戒指天使，2014
四聲道聲音裝置，片長 18:29
承蒙藝術家惠允
這個聲音裝置以成千上萬隻椋鳥緊密編隊飛行時產生的噪音為特色。它旨在喚起人們對椋鳥群中快速傳遞的未知訊息和訊號的關注，正是這些訊息和訊號賦予了椋鳥飛行模式的流暢性——呈現出一個我們與之共存卻永遠無法完全體驗的世界的節奏、音色和語言。
作品的標題源自英國政府在1930年代用來描述雷達記錄到的一種神秘現象的術語：同心圓圖案彷彿憑空出現。他們擔心這是敵方甚至外星人的加密通訊，但多年後證實，這不過是一群椋鳥聚集棲息的景象。椋鳥在美國的出現也與語言有著歷史淵源：1890年，一群歐洲莎士比亞愛好者在中央公園放生了100隻椋鳥，目的是將莎士比亞作品中提到的所有物種引入美國。此後，椋鳥的數量已遍布美國各地，達到數百萬隻。
漢娜·韋納（1928–1997，出生於羅德島州普羅維登斯）
代碼詩，1968
首次由開源軟體發布（1982 年）
承蒙查爾斯·伯恩斯坦惠允，漢娜·韋納代為信託管理。
1960年代，著名詩人漢娜·韋納（Hannah Weiner）創作了一系列以國際信號代碼——摩斯電碼、信號旗和海事信號旗——為基礎的現成詩。在韋納看來，這些編碼溝通不受距離、地理或語言的限制，構成了一種抽象的視覺和聽覺符號的通用語言。這些詩歌最初由韋納在中央公園以公開表演的形式呈現，她還聘請了美國海岸警衛隊員，用旗幟、燈光和霧號進行信號傳遞。
關於藝術家
卡羅爾·博夫 （1971年生於瑞士日內瓦）現居住及工作於布魯克林。她的作品曾多次舉辦個展，包括在羅馬現代與當代藝術畫廊（2014年）、英國利茲亨利摩爾研究所（2014年）和東特-達恩斯博物館（2014年）的展覽。 德爾勒 她的作品曾在以下機構展出：比利時（2014）；紐約現代藝術博物館（2013-14）；紐約高線公園（2013）；巴黎東京宮（2010）；英國泰特聖艾夫斯美術館（2009）；紐約園藝協會（2009）；德州奧斯汀布蘭頓藝術博物館（2006）；瑞士蘇黎世美術館（2004）；麻薩諸塞州波士頓當代藝術學院（2004）；以及德國漢堡藝術協會（2003）。她的作品也曾在許多重要群展中展出，包括：紐約惠特尼美國藝術博物館（2015）；愛丁堡水果市場畫廊（2015）；檀香山雙年展（2014）；紐約洛克威海灘（2014）；巴黎美術宮（2013）；克里夫蘭當代藝術博物館（2013）。墨西哥城胡梅克斯博物館（2014）；德國卡塞爾文獻展（第13屆）；墨西哥城塔馬約當代藝術博物館（2012）；麻省理工學院李斯特視覺藝術中心（2012）；第54屆威尼斯雙年展（2011）；芝加哥大學文藝復興協會（2011）；紐約古根漢美術館（2010）；紐約惠特尼美國藝術博物館惠特尼雙年展（2008）；紐約新博物館（2007）；以及紐約現代藝術博物館PS1分館（2005）。博維由大衛·茲維爾納畫廊和馬卡羅內畫廊代理。
克勞蒂亞·孔特 （1983年生於瑞士洛桑）現居住及工作於柏林。她的作品曾多次舉辦個展，包括在瑞士洛桑州立美術館（2016年）；法國雷恩藝術與實驗畫廊（2015年）；瑞士伯爾尼Milieu畫廊（2015年）；蘇黎世Haus Konstruktiv畫廊（2014年）；東芝之家（2015年）。 貝桑松， 法國（2013）；帕斯夸特中心，瑞士比爾（2013 年）；瑞士弗里堡藝術中心（2013）；避暑別墅擴建，瑞士文化中心，巴黎（2013）； SALTS，瑞士巴塞爾（2012 年）； Gymnase d'Yverdon，Cheseaux-Noréaz，瑞士（2012 年）；畫廊，伯爾尼，瑞士（2011）；洛桑當代藝術基金會，洛桑，瑞士（2009）；阿洛博物館，洛桑，瑞士（2009 年）；影像局，Le George，蓬皮杜藝術中心，巴黎（2008 年）；瑞士文化中心陳列室，巴黎（2008 年）；標準豪華2007 年）。精選群展包括：紐約瑞士當代藝術學院（2015）；巴黎美術館， 力洛克， 瑞士（2015）；瑞士莫蒂埃（2015）；法國杜梅伊公園 (2015)；巴黎 Shanaynay 的雙層床俱樂部 (2015)； SALTS，瑞士（2015）；Espace Arlaud，瑞士洛桑（2015）；巴黎高等美術學院， 貝桑松， 法國（2015 年）；SALTS，瑞士（2015 年）；SALTS，瑞士巴塞爾（2014 年）；Eleonorenstrasse，蘇黎世（2014）；瑞士沃韋（2014）；瑞士雕塑三年展，巴德拉加茲，瑞士（2014）；福特，日內瓦（2013 年）；年）；泰勒馬克當代藝術中心，諾托登，挪威（2013）；格拉魯斯美術館，瑞士（2013）；瑞士阿爾高美術館（2012）； La Salle de Bain，法國里昂（2012）；瑞士雕塑三年展，拉格斯，瑞士；羅馬斯維澤羅學院 (2010)；Virarte Vaud，Mont.年）；瑞士洛桑州立美術館（2011）；Le CENTQUATRE，巴黎（2010）；波琳，紐約（2010）； Mudac，瑞士洛桑（2010 年）。孔德由紐約的格萊斯頓畫廊和蘇黎世的博爾特朗畫廊代理。
邁克爾·迪恩 （1977年生於英國紐卡斯爾）現居倫敦，並在那裡工作。迪恩憑藉在南倫敦畫廊舉辦的個展（2016年）獲得特納獎提名。先前的展覽包括：達拉斯納許雕塑中心（2016年）；阿姆斯特丹德阿佩爾畫廊（2015年）；比利時安特衛普Extra City Kunsthal藝術中心（2015年）；德國路德維希藝術論壇（2014年）；英國利茲亨利摩爾研究所（2012年）。 樂園之夜 迪恩曾受邀在倫敦蛇形畫廊（2011年）和羅馬諾瑪斯基金會（2010年）舉辦委託創作。他的作品曾參與以下群展：倫敦大衛羅伯茲藝術基金會（2015年）；義大利佛羅倫斯CCC Strozzina畫廊（2015年）；挪威卑爾根美術館（2014年）；倫敦海沃德畫廊（2014年）；奧地利薩爾茲堡藝術協會（2014年）；希臘雅典根納迪烏斯圖書館白教堂畫廊（2014年）；巴黎東京宮（2013年）；倫敦當代藝術學院（2012年、2011年）；荷蘭米德爾堡德弗萊斯哈爾畫廊（2011年）；倫敦扎布盧多維奇收藏館（2011年）；以及法國米盧斯美術館（2010年）。迪恩的代理畫廊是倫敦的Herald St畫廊。
亞當彭德爾頓 （1984年生於維吉尼亞州里士滿）現居住及工作於紐約。他的個展曾在以下機構舉辦：新奧爾良當代藝術中心（2016年）；堪薩斯州薩利納藝術中心（2011年）；紐約The Kitchen畫廊（2010年）；加拿大卡加利伊林沃思·克爾畫廊（2010年）；加拿大阿爾伯塔藝術與設計學院（2010年）；阿姆斯特丹藝術協會（2009年）；阿姆斯特丹de2012年）； Appel畫廊（2009年）；印第安納州印第安納波利斯當代藝術博物館（2008）；伊利諾州厄巴納-香檳伊利諾大學人文研究計畫（2004年）。他的作品也曾參與以下機構的群展：科羅拉多州丹佛當代藝術博物館（2015年）；第56屆威尼斯雙年展（2015年）；明尼亞波利斯沃克藝術中心（2014）；維也納冬宮和21er Haus（2014）。法國阿維尼翁蘭伯特收藏館（2014）；斯洛維尼亞盧布爾雅那國際版畫藝術中心（2013）；德州休士頓當代藝術博物館（2012）；紐約哈林工作室博物館（2012）；紐約現代藝術博物館（2012）；芝加哥當代藝術博物館（2012）；巴黎宮當代（2012）； Public Art Fund 作品曾在以下機構展出：紐約MetroTech中心（2011年）；柏林格林博物館（2011年）；法國蓬皮杜梅斯藝術中心（2010年）；紐約現代藝術博物館PS1分館（2010年）；法國德爾姆猶太教堂當代藝術中心（2010年）；德州大學奧斯汀分校布蘭頓藝術博物館（2010年）；俄亥俄州克里夫蘭當代藝術博物館（2010年）；英國利物浦泰特美術館（2010年）。彭德爾頓的代理畫廊包括紐約和倫敦的佩斯畫廊以及蘇黎世的伊娃·普雷森胡伯畫廊。
蒂諾·塞加爾 （1976年生於英國倫敦）現居住及工作於柏林。 2013年，塞加爾榮獲威尼斯雙年展金獅獎，並入圍特納獎。他的個展曾在以下機構舉辦：阿姆斯特丹市立博物館（2015年）；巴黎東京宮（2015年）；雪梨新南威爾斯州立美術館（2015年）；聖保羅巴西銀行文化中心（2014年）；聖保羅州立美術館「這些關聯」（2014年）；加拿大蒙特婁當代藝術中心（2013年）；都柏林愛爾蘭現代藝術博物館（2013年）；北京尤倫斯當代藝術中心（2013年）；倫敦泰特現代美術館渦輪大廳（2012年）；奧斯陸藝術家之家（2011年）。德國法蘭克福現代藝術博物館（2011）；上海洛克外灘美術館（2011）；瑞典哥德堡國際當代藝術雙年展（2011）；紐約古根漢美術館（2010）；舊金山瓦蒂斯當代藝術中心（2009）；蘇黎世美術館和蘇黎世建築之家（2009）；米蘭皇家別墅特魯薩爾迪基金會（2008）；明尼亞波利斯沃克藝術中心（2008）；倫敦當代藝術學院（2007）；法蘭克福現代藝術博物館（2007）；舊金山瓦蒂斯當代藝術中心（2007）。群展包括：布宜諾斯艾利斯拉丁美洲藝術博物館（2015）；第十二屆哈瓦那雙年展（2015）；紐約公園大道軍械庫（2015）。龐畢度中心，巴黎（2014）；東京歌劇城美術館（2014）；威尼斯建築雙年展（2014）；塞拉爾維斯當代藝術博物館，波爾圖，葡萄牙（2014）；卡爾多公共藝術項目，雪梨（2013 4）；第55屆威尼斯雙年展（2013）；曼徹斯特國際藝術節，英國（2013）；德維基金會，新德里（2013）；庫里蒂巴當代藝術雙年展，巴西（2013）；第十三屆卡塞爾文獻展，卡塞爾，德國（2012）；WIELS藝術中心，布魯塞爾（2011）；尼古拉·特魯薩爾迪基金會，佛羅倫薩，意大利（2011）；朱莉婭·斯托舍克收藏館，杜塞爾多夫，德國（2010）；平丘克藝術中心，基輔，烏克蘭（2010）；海沃德畫廊，倫敦（2010）；慕尼黑藝術之家（2010）；第四屆奧克蘭三年展，紐西蘭（2010）；德國波昂聯邦共和國美術館（2010）。塞加爾由瑪麗安·古德曼畫廊代理。
克里斯·沃森 （1953年生於英國謝菲爾德）是世界頂尖的野生動物和自然現象錄音師之一。沃森熱衷於錄製世界各地動物、棲息地和環境的聲音，他既是錄音師也是作曲家。他的後製作品曾兩度榮獲英國電影學院獎（BAFTA）最佳紀實音效獎，並擁有西英格蘭大學和倫敦藝術大學授予的榮譽技術博士學位。沃森於2013年榮獲保羅·哈姆林作曲家獎，並擁有豐富的唱片作品。 在聖庫斯伯特時代 （2013） 幽靈列車 （2011） 西馬維德 （2008） 天氣預報 （2003） 在火圈之外 （1998）， 步入黑暗 （1996）。 2015年，沃森展出了 巴西 在英國利茲北方歌劇院； 火之環內——謝菲爾德聲音地圖，英國謝菲爾德千禧美術館； 哈夫 為林業委員會和傑伍德藝術中心； 音景他的作品曾在倫敦國家美術館展出。此外，他還在倫敦蛇形畫廊馬拉松展（2014 年）和巴黎羅浮宮博物館（2010 年）展出作品。
實驗詩人兼行為藝術家 漢娜·韋納 （1928–1997，生於羅德島州普羅維登斯）是20世紀60年代紐約市先鋒派詩人、表演藝術家和視覺藝術家圈的一員，其中包括大衛·安廷、斯科特·伯頓、菲利普·格拉斯、梅雷迪思·蒙克、約翰·佩羅、卡羅莉·施霍爾曼和安迪·沃。在拉德克利夫學院學習後，她創作了她的第一本詩集，名為 馬格里特詩集 在1966年， 代碼詩，（1968 年）和 禁食 （1970年）。在1970年代和80年代，她加入了L=A=N=G=U=A=G=E運動，並開始了她最著名的系列作品。 通靈日記 （1974），隨後 小書/印第安人 （寫於 1977-80 年） 尼約爾之家 （1980）; 輻 （1981）; 十六 （1982）; 寫於/零一 （1984）; 週 （1986）; 沉默的老師/被記住的續集 （1989-91年）； 頁 （1990）; 和 我們沉默地交流 （1993-94）。在她的整個職業生涯中，韋納策劃了各種表演，最初是通過僱用美國海岸警衛隊隊員在她的作品上簽名來將她的作品視覺化。 代碼詩 在中央公園，人們揮舞著旗幟，點亮燈光，鳴響霧笛，隨後在一家名為“維納香腸”的熱狗攤前分發免費熱狗。
