都市天堂 城市天堂：城市中的花園

U城市天堂：城市中的花園 這是一個多地點、多年期的項目，旨在透過長期被忽視的花園媒介，探索藝術與城市化的融合。 Public Art Fund 該計畫委託了14位藝術家和藝術家團隊為紐約市設計11座花園。該計畫創造了一個融合藝術家願景、社區投入和政府合作的平台，最終打造出一個具有持久意義的公共設施。

都市天堂 該計畫為公共領域的藝術實踐提供了重要的發展契機。它積極回應城市和社會環境的需求，為城市綠地的歷史和現狀提供了新的選擇。該計畫將藝術家視為城市規劃中潛在的重要貢獻者，同時認可藝術家在人類對自然和景觀的理解中所扮演的歷史性重要角色。

作為一種概念，「花園」不僅僅是一片有限的植被空間；它是一個充滿色彩、光影、質感、香氣、視角和時間的空間領域。尤其對於大多數城市居民而言，城市花園提供了一個暫時逃離線性、邏輯化和規劃化的「現實」的場所。正是花園這種觸動人心的特質，使其成為當今許多藝術家探索的寶庫，他們渴望超越以物件為基礎的藝術創作。

城市花園往往是社區共同努力的成果，它體現了勞動與樂趣之間的獨特平衡。花園作為一種可供觀賞、漫步或以其他方式被動體驗的場所，能夠帶來不同程度的愉悅感。但花園作為一個鮮活的有機體，需要人們的精心照料；因此，它是持續勞動的產物，通常更是一種愛的結晶。正是這種親密的互動，將城市花園與那些為城市中心設計的程式化的「綠色」空間和袖珍公園區分開來。城市花園為城市居民提供了一種目前城市公園所缺乏的重要樂趣，同時也為藝術家與社區之間創造了一種全新的互動體驗。

本次活動旨在就藝術家在社會中的角色以及花園作為一種實體設計元素在城市中心長期被忽視的問題，在全市範圍內展開討論。討論和展覽將促進藝術家與社區之間的聯繫，同時探討城市綠化、社區參與和城市生態等議題。

贊助商 Public Art Fund 並由 PaineWebber 集團公司提供支援。

維托·阿孔奇 MetroTech Gardens 擴建
在布魯克林辦公綜合大樓和學術園區MetroTech中心，維托·阿孔奇（1940-2017，生於紐約市）在兩座現有的鐵絲網圍欄私人花園之間的一塊臨時空地上，打造了一座公共花園。從相鄰的側圍欄，「鐵絲網橫跨整個場地」；常春藤從現有的花園中向上生長，覆蓋了鐵絲網，從而創造出「一個從地面升起的水平景觀」。

來自埃絲特·艾弗雷姆 “新聞日報” 有人描述阿孔奇的花園旨在營造「被花園環繞的感覺」。他在兩個現有的圍欄式觀景花園之間打造了第三個花園。鐵絲網圍籬上爬滿了常春藤，水平延伸，離地四英尺。從上方俯瞰，花園宛如迷宮，內部設有小徑和座位。由於擔心小徑會成為犯罪分子的藏身之處，阿孔奇降低了最初設計方案中圍欄和常春藤的高度」（1994年6月6日）。

阿孔奇的專案提案被納入其中 城市天堂：城市中的花園，在 PaineWebber 藝廊舉辦的展覽（1994 年 4 月 14 日至 7 月 1 日）。

吉爾伯特·博耶，提案 巴別花園－樹葉與生命
紐約是個充滿故事的城市。數百萬移民背井離鄉，來到美國，期盼找到一片應許之地。在過去的150年裡，許多人選擇在下東區定居。 巴別花園－樹葉與生命 吉爾伯特·博耶（生於1951年）為佩雷茨廣場（第一街和休斯頓街交匯處）設計的方案，既是對巴別塔時代之後多元文化、民族和語言的致敬，也是對巴別塔時代多元文化的詮釋。廣場中央，樹木孤零零地矗立在不規則的水泥、瀝青和鵝卵石路面之間，一條蜿蜒曲折、形狀不規則的石板蜿蜒而行，高約六至十英寸，最寬處達二十英尺。這塊花崗岩板上縱橫交錯著無數的刻痕。這些刻痕的邊緣長滿了常春藤，上面鐙刻著外文文字。這些故事——每句僅一小段——收集自附近居民，用其原始語言和文字記錄下來，並被翻譯刻在花崗岩石板的上表面。這些故事講述了某些人的遷徙根源，將我們與遙遠的其他文化和人群聯繫起來。 樹葉與生命 由此便形成了花園的兩種可能景象。夏季，常春藤會覆蓋部分或全部的地面，最終甚至會覆蓋整個表面。而到了冬季，這些地面又會顯露出來。

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

該項目的開發得到了加拿大聯邦政府和魁北克省政府的支持。 Public Art Fund公司

克里斯汀瓊斯和安德魯金澤爾，提案 神化
克里斯汀瓊斯（1956年生於華盛頓特區）和安德魯金澤爾（1954年生於伊利諾伊州芝加哥）共同創立了 神化這是一份關於32號碼頭的提案，該提案計劃與哈德遜河公園保護協會合作，在碼頭建造一座新的公園。瓊斯和金澤爾表示：“碼頭邀請人們離開已知封閉靜態的城市空間，去體驗自然界永恆而變幻莫測的力量：潮汐的漲落、風的吹拂、光影的循環，以及可以重新審視城市環境和頭頂無限延伸的穹頂的理想視角。”

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

洛娜·喬丹，提案 拉力：帕爾德加特的野生花園
在她的提案中 拉力：帕爾德加特的野生花園洛娜·喬丹（1954-1921，生於美國）的作品展現了人類為恢復布魯克林南部一處退化濕地盆地的自然所做的努力。她解釋道：「我們希望將生命重新帶回這片盆地，因此馬蹄形磁鐵象徵著我們渴望的吸引力。在盆地U形頂部的凹陷處，一個大型鋼製『磁鐵』既是觀景台，也是整個場地的組織元素。植物的種植、場地平整、岸線以及花園空間都體現了磁鐵性地掃過場地時所產生的潮汐力量。

賈斯汀·拉達，提案 城市天堂：城市中的花園
在布朗克斯區的一塊空地上，尤斯滕·拉達（1953年生於德國格雷文博伊希）設想建造一座山體露頭——一塊“崎嶇的自然景觀”，它“介於阿爾卑斯山坡的細節和歌劇舞台佈景之間”。 “小徑蜿蜒穿過一系列理想化的自然景觀”，社區成員在邊緣地帶玩耍、野餐和種植食物。

他解釋說，他的項目看起來「就像是從高山的山麓中開鑿出來的一樣。地形起伏很大，一塊巨大的岩石露頭和幾塊小岩石構成了主體。植物的種植強化了這種『自然』之感；這裡沒有直角、直線或對稱的圖案。花園滿足了社區的需求。這裡有兒童遊樂區和花園，有和燒烤和燒烤野餐區，還有供人們種植蔬菜和水果的獨立地塊。

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

艾莉森和貝蒂·薩爾 根與翼
Alison Saar（生於 1956 年，加利福尼亞州洛杉磯）和 Betye Saar（生於 1926 年，加利福尼亞州洛杉磯）開發了 根與翼 位於皇后區伍德賽德的PS 152小學，為幼兒園的孩子們打造了一個花園。這是這對母女首次合作進行公共藝術創作。她們選擇改造學校操場角落一塊40英尺×60英尺的閒置土地，為300名幼兒園小朋友創造一個全新的戶外教室。她們的願景是… 根與翼 花園的設計靈感源自於一句古老的諺語，他們的願望是「創造一個既能培養孩子的歸屬感（根）又能以知識的饋贈（翅膀）令人振奮的花園」。

中心設計佈局 根與翼 作品以一系列蜿蜒的小徑為特色，這些小徑構成了一棵參天大樹的樹幹和樹枝。孩子們沿著小徑漫步，最終到達並環繞著造型各異的大型彩色水泥花盆，這些花盆的形狀有月亮、太陽、心形和船形（包括桅杆），裡面種滿了鬱金香、蝴蝶灌木和秋海棠（僅舉幾例）。艾莉森和貝蒂都以其深刻的多元文化藝術創作而聞名，她們的創作靈感來自非洲、加勒比海地區、中東以及非裔美國人的民間藝術傳統。艾莉森的創作方法是將現成物品拆解成更小的零件，而貝蒂則經常使用回收材料進行創作。

艾莉森用錘擊過的銅和錫釘將銅固定在木製模具上，創作了四件雕塑風車，造型分別為美人魚（手臂纏著魚鰭，可以旋轉）和蝴蝶（翅膀可以轉動）。此外，還有兩件青銅作品。 樹魂 日月花盆穩穩地紮根於此，彷彿在迎接花園的訪客。貝蒂的八個鳥屋點綴在花園各處的樹上；一半是藍色的，上麵綴滿了銀色的星星；另一半是木製的，上面纏繞著綠色的常春藤。在花園的花盆、風車和鳥屋之間，擺放著一張兒童桌椅，桌椅上鑲嵌著孩子們自己創作的馬賽克圖案，這些圖案是在非營利組織「學校工作室」（Studio in a School）的工作人員的幫助下完成的。落成典禮結束後， 根與翼 這將正式成為幼兒園課程的常設組成部分。除了教導孩子藝術和環境知識外， 根與翼 將為300名幼兒園學生提供一個急需的封閉式遊戲區。

蘇珊·K·弗里德曼 Public Art Fund 總統描述了 根與翼 花園計畫被譽為“我們迄今為止最獨特、最廣泛的合作項目之一。這項藝術作品匯集了兩位傑出的非裔美國藝術家、數百名公立學校學生、教師、家長、學校管理人員以及非營利組織‘校園工作室’，共同實現了薩爾夫婦的綠色願景。”

校長羅伯特·J·伯克表示：“PS 152學校的全體師生都對正在進行的花園計畫感到興奮。” Public Art Fund作為「美麗馬賽克計畫」學生團隊清潔競賽的一部分，他們清理了花園裡的所有雜草和垃圾，而其他學生則在今年早春參與了種植工作。由於資金短缺，這個花園已經荒廢好幾年了。艾莉森和貝蒂設計了一個美麗的花園，老師和幼兒園的孩子們都期待在未來的許多年裡，將這個花園作為他們新的科學「教室」。

Alison 和 Betye Saar 的專案提案被納入其中 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

這項雄心勃勃的多年計畫的實現，離不開一群支持者的遠見卓識，他們認可了艾莉森·薩爾和貝蒂·薩爾的願景。 根與翼 花園。紐約州藝術委員會視覺藝術計畫主任伊麗莎白·梅雷納表示：“紐約州藝術委員會很高興能夠支持這樣一個重要的計畫。” 城市天堂：城市中的花園 從一開始。 「薩爾斯夫婦的這座非凡花園獲得了一項為期兩年的專案撥款。

加里·西蒙斯，提案 羅塞塔花園
受馬丁伯納爾突破性研究引發的爭議啟發 黑雅典娜， 羅塞塔花園 在布魯克林福特格林，一座擬建的圓形劇場正在籌建中，該劇場由加里·西蒙斯（1964年生於紐約州紐約市）與布魯克林科技高中的學生合作設計。劇場以羅塞塔石碑命名，羅塞塔石碑是1799年在埃及羅塞塔發現的一塊石碑，上面刻有希臘文、埃及象形文字和世俗體文字（埃及普通民眾使用的一種象形文字）。 羅塞塔花園 這座花園旨在成為一個供大眾質疑歷史、表達藝術的場所。如同羅塞塔石碑——它為解讀古代象形文字提供了關鍵——這座花園也連結著我們的古典過去與當下的文化。花園中不同材質的並置，反映了我們對古代的浪漫情懷：玫瑰叢和葡萄架讓人聯想到浪漫與享樂主義；混凝土座椅和磚砌外牆則呼應了周邊城市的樸素風格。這些材質共同質疑了對青年人進行威權控制的呼聲，轉而倡導一種狂歡式的文化慶祝和身份認同的建構。

它以極簡主義手法借鑒了古典建築， 羅塞塔花園 花園的設計旨在營造一個沉思冥想的場所，在福特格林區內打造一處靜謐的避世之所，同時又與週邊社區保持著緊密的聯繫。花園內小巧的半圓形場地，透過庭院，可以看到一座澆築混凝土的舞台。庭院中點綴著兩座人物雕塑和一幅單面浮雕。葡萄、玫瑰和其他花卉植物，都經過精心挑選，在花期與季節相符，在庭院中茁壯成長。四座以古典姿態為原型，根據藝術家模特兒創作的原創雕塑，體現了日常生活中的英雄主義，並拒絕以既定種族譜系下偉大歷史人物的身份來尋求合法性的經驗主義。這片曾經荒廢的土地，如今透過土地復墾項目，同時也是對歷史的重新詮釋。

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

海姆·斯坦巴赫，提案 格羅夫（凹入式花壇）
海姆·斯坦巴赫的提議 樹林 此方案建議在布魯克林綠點區新城溪污水處理廠周圍建造一系列花園，花園內環繞著蜿蜒的圍牆。圍牆外的第二道牆將形成一條護城河，用於輸送處理後的水，為花園供水。斯坦巴赫（1944年出生於以色列雷霍沃特）認為：“城市居民通過在窗台上擺放花盆來讚美自然……儘管植物本身源於自然，但這種展示植物的文化現象卻是一種人為的產物。在城市裡，自然之物不可避免地會被栽培和修剪。”

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

Gary Strang、Michael Roche 與 Robert Hewitt，《提案》 蒸汽神殿
根據加里·倫納德·斯特朗、邁克爾·羅奇和羅伯特·休伊特的說法，他們提出的方案 蒸汽神殿 其目的在於「展現紐約市龐大基礎設施的奇妙之處及其與自然的關係」。傳統上，保障人類生存與舒適的工具都備受尊崇。如同獵人的長矛，壁爐可以被視為一種實用器具，但透過其形式化的表達，它在建築、儀式和社會中被提升到了重要的地位。

當代城市的混亂或許部分源自於我們賴以生存的工具──如今已成為基礎建設的重要組成部分──卻缺乏正式的體現，無法展現其對社會的重要性。本應成為建築典範的元素，卻常常淪為礙眼之物。這些系統的奇妙與複雜之美與自然本身並無二致，然而其潛力卻遠未充分發揮。斯特朗、羅奇和休伊特的作品展現了紐約市龐大基礎設施的奇妙之處，它將自然資源轉化為能源，使數百萬人得以近距離生活。正是這套基礎設施，才使得紐約無與倫比的文化交流成為可能。

在曼哈頓下東區艾倫街的中央隔離帶上，斯特朗、羅奇和休伊特創造了一個「將基礎設施作為城市花園基本原材料之一」的景觀。展覽中的景觀採用顏色編碼，以展示公用設施如何演變為花園：藍色代表“噴泉花園”；紅色代表“蒸汽花園”；黃色代表“照明和電力花園”；綠色代表花園（其中一個花園被挖掘出來，“以展現所有使花園成為可能的管道和電線”）。

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。

梅格·韋伯斯特，提案 花園
梅格·韋伯斯特（1944年生於加利福尼亞州舊金山）在她提出的花園方案中解釋道：「獨立的社區花園地塊與樹籬、池塘、溪流和沼澤等生態示範區交織在一起，並進一步與果園、有機蔬菜地塊、切花苗圃和植物繁殖區等生產空間相連。」韋伯斯特，一個假想的「經濟化教學計畫

該專案提案包含在… 城市天堂：城市中的花園在 PaineWebber 藝術畫廊舉辦的展覽。