In Public Art Fund的全新播客系列， 公共藝術作品藝術家和文化領袖們透過紐約市的公共藝術視角，探索了行動主義、代表性、女性主義，甚至是街頭小吃等熱門話題。

你知道Shake Shack最初是一家…嗎？ Public Art Fund 項目？
我們的公共空間中的紀念碑應該代表誰？
藝術在社會活動和抗議活動中扮演什麼角色？

這些話題以及更多內容，都將在我們的第一季六集節目中展開探討。本季節目由演員傑弗瑞懷特主持，匯集了許多不同領域的聲音，包括藝術家艾未未、蘇·德·比爾、凱特·吉爾摩、澤維拉·西蒙斯、漢克·威利斯·托馬斯、勞倫斯·韋納和歐文·沃姆；活動家保拉·門多薩和阿里安娜·吉爾；廚師兼餐廳老闆丹尼·梅耶；福特基金會主席達倫·沃克；市長移民事務辦公室專員比塔·莫斯塔菲；美食作家喬·迪斯特凡諾；巴德學院策展研究中心主任兼前主任。 Public Art Fund湯姆·艾克爾斯；前聯合愛迪生公司專案專家麗莎·弗里甘德； Public Art Fund以及我們自己的 Nicholas Baume 和 Susan K. Freedman；還有一般的紐約市民！

劇集可於下方及以下平台觀看： iTunes, Spotify, Google 以及  Alexa.

第一季伊始，我們將深入探討一種非常特殊的公共藝術形式：永久性紀念碑的過去、現在和未來。本集的核心是一場對話。 Public Art Fund 藝術家兼董事會成員漢克威利斯托馬斯和福特基金會主席達倫沃克都曾深入思考「紀念碑」作為歷史、意識形態和形式的意義，以及它與他們個人和職業生涯的關聯。我們還將了解到一些正在塑造紀念碑未來的活動家和公民組織，以及紐約市紀念碑所紀念的女性。 下 紀念碑將會建成。而普通的紐約市民也將參與討論中來，表達他們希望在我們的城市中永久紀念哪些人和事。

了解更多關於達倫沃克和福特社會正義基金會的資訊： https://www.fordfoundation.org/

公共藝術和街頭美食有什麼共同點？比你想像的還要多…快來加入著名餐飲企業家丹尼‧梅耶的行列吧！ Public Art Fund 蘇珊·K·弗里德曼校長與他們一起揭開了鮮為人知的、由公共藝術推動的全球街頭美食現象——Shake Shack背後的故事。 Shake Shack誕生於2001年與藝術家納文·拉萬柴庫爾的合作。 Public Art Fund 麥迪遜廣場公園將舉辦群展。藝術家歐文·沃姆（Erwin Wurm）將從維也納連線參與討論，探討食物在其藝術實踐中扮演的多種角色。此外，我們還將聆聽當地美食作家兼導遊喬·迪斯特凡諾（Joe DiStefano）的分享，了解街頭美食與公共藝術的交融，包括像熱狗攤這樣價格低廉、方便易得的餐車在紐約市歷史和發展中所扮演的重要社會經濟角色。

了解更多關於丹尼梅耶和聯合廣場餐飲集團的資訊： https://www.ushgnyc.com/team_member/danny-meyer/
了解更多關於喬·迪斯特凡諾和皇后區表妹的資訊： http://chopsticksandmarrow.com/

公共藝術不一定是靜止的，也不一定 雕塑般的行為藝術是一種公共藝術，它引發了一系列關於身體以及公眾參與方式的其他關注和聯想。 Public Art Fund 對藝術家凱特·吉爾摩和澤維拉·西蒙斯來說，行為藝術是她們許多作品的內在組成部分。在本期節目中，她們與電影製作人兼活動家保拉·門多薩進行了一次深入的探討，探討了她們如何運用行為藝術來激活紐約市的公共空間，以及某些類型的公共行動和抗議活動如何也能成為一種公共藝術。

了解「抵抗復興合唱團」： Medium.com/@resistancerevivalchorus

在2000年中， Public Art Fund 我們在曼哈頓下城安裝了19個功能齊全的井蓋，這些井蓋由著名概念藝術家勞倫斯·韋納構思和設計。我們邀請了勞倫斯和前任 Public Art Fund 導演湯姆·艾克爾斯再次聚首，探討了該項目及其創作過程，其中包括與聯合愛迪生公司的密切合作。對勞倫斯和湯姆而言，這都是一個意義非凡的項目，因為它強調了某些類型的公共藝術能夠引發的更靜謐、更私人的體驗，尤其是在紐約市。聯合愛迪生公司的麗莎·弗里甘德也參與了討論，談到了藝術家與市政工程師和設計師合作時產生的奇妙效果，以及在2001年9月11日事件之後，這件作品對她個人而言的意義。

Public Art Fund 長期以來，我們一直在探索如何將公共藝術融入紐約市無處不在的各種形式中，從井蓋（正如我們討論過的）到公車候車亭，再到我們的大型公共廣告螢幕。 Public Art Fund 1982 年至 1990 年，在時代廣場第一塊電子廣告看板上展出的「致公眾的訊息」首次將螢幕用作公共藝術的媒介。 2017 年的展覽「商業廣告時段」向這一早期嘗試致敬，邀請了 23 位藝術家在全市（包括時代廣場）的螢幕上進行廣告創作。

對藝術家 Sue de Beer 而言，時代廣場代表著紐約市廣告和訊息傳播的巔峰，並對她的「廣告時段」(Commercial Break) 系列作品的創作產生了深遠的影響。該系列作品的主角是一位名叫阿麗亞娜·吉爾 (Arianna Gil) 的年輕活動家，她所在的女子滑板團體「女巫」(Brujas) 正在重新思考商業、教育和政治之間的交集。我們邀請蘇和阿麗亞娜見面，探討她們的合作以及各自的創作實踐。此外，我們也詢問了紐約市民，他們希望在時代廣場的廣告看板上看到誰的形象。

查看 Brujas 最新系列： https://shop.brujas.nyc/

在第一季的最後一集中，我們將透過重溫艾未未2017年轟動全城的展覽“好籬笆造就好鄰居”，來探討藝術家如何將作品作為一種行動主義工具。艾未未將參與其中。 Public Art Fund 我們將與總監兼首席策展人尼古拉斯·鮑姆 (Nicholas Baume) 探討該項目以及他本人在紐約市的經歷。此外，我們還將聆聽紐約市長移民事務辦公室主任比塔·莫斯托菲 (Bitta Mostofi) 的發言，了解她多年來觀察到的藝術與行動主義之間的交集，以及藝術盛宴如何激發對話並服務於某種事業。

艾未未的紀錄片《人潮》目前正在上映 在亞馬遜上觀看如需了解更多關於 Bitta 及其在 MOIA 的工作信息，請訪問 nyc.gov/immigrants.