新學院講座：阿曼達·羅斯-霍

阿曼達·羅斯-霍的作品涵蓋雕塑、繪畫、裝置和攝影，探索圖像和物品的挪用與傳播。她經常使用髮夾、髮圈、美工刀片、酒杯、眼罩和褲子等日常物品，但透過將它們放大到紀念碑般的尺寸，來打破它們原本的日常意義。透過這種方式，她突顯了這些大量生產的物品與它們如何成為個人化、私密的物品之間的張力。這種尺度轉換的戲劇性，源自於這些大型新奇物品本身往往帶有刻意的滑稽特質。

儘管羅斯-霍的大部分作品都帶有藝術創作過程的痕跡，但她也深入探討了與公共領域相關的主題。羅斯-霍在紐約新學院的講座將聚焦於她近期的公共藝術作品，包括為2017年巴塞爾藝術展“Parcours”單元創作的“無題發現（ACCESS）”，這是一系列放置在城市各處的巨型鑰匙；以及她對…的貢獻 Public Art Fund的群展 影像對象 （2015）；以及2013年在芝加哥當代藝術博物館展出的一件相關的早期公共雕塑作品，該作品採用了一個三維立體場景，複製了從早期攝影手冊中挪用的女性人體模型圖像。 影像對象 在市政廳公園，羅斯-霍為這幅原有的畫面增添了一個霓虹燈方塊，突顯了公共領域藝術作品的數位化「後世影響」。作品著重描繪了人臉辨識軟體和「智慧型」攝影機鏡頭的形式，引發了人們對這些技術如何改變公共空間、我們如何感知公共空間以及如何被感知的深刻思考。