講座：2006 年秋季

D葛拉漢
10/24/2006
丹‧葛拉漢（Dan Graham，1952年生於伊利諾州厄巴納）的藝術作品風格多樣，四十多年來不斷塑造和拓展觀念藝術的邊界。自1970年代以來，他一直在為世界各地的公園、博物館和其他公共及私人空間創作準建築結構。格雷厄姆的展館既非雕塑也非建築，而是由雙向反射玻璃製成。在展館內外，人們的倒影與他人的倒影以及不斷變化的天空和景觀融為一體。葛理翰的作品創造並探索了「主體間性」的概念，這種概念既存在於感知者之中，也存在於被感知者之中。有些作品，例如… 陰陽亭 在麻省理工學院（1997-2002） 布赫貝格宮大衛之星館 在奧地利（1991-1996 年），他的作品根植於社會功能或像徵意義。其他作品，例如他 2002 年的作品，則根植於社會功能或像徵意義。 Public Art Fund 佣金 二等分三角形，內曲線 在麥迪遜廣場公園，這些雕塑彷彿是靜謐的綠洲，為每位觀者提供層次豐富的視覺體驗。他主要的靈感來源包括極簡主義藝術家丹‧弗萊文和19世紀的哈德遜河畫派藝術家，他們風格迥異的作品卻都具有一種共同的特質：能夠喚起觀者對崇高之美的感悟。

莎倫洛克哈特
11/7/2006
莎倫洛克哈特（1964年生於加州洛杉磯）創作構圖精妙、意蘊深遠的靜態和動態影像，旨在探索電影和攝影的慣例，以及這兩種視覺形式之間錯綜複雜的關係。這位洛杉磯藝術家的作品主題廣泛，其特點是敘事上的模糊性、豐富的細節和沈思的靜謐氛圍。在一些作品中，例如雙聯畫， 瑪雅和艾洛蒂 在2003年的作品中，她將兩張幾乎相同的照片並排呈現，強調了觀察者的角色，邀請觀者不僅思考眼前的圖像，還要思考觀看行為本身所帶來的愉悅和深刻意義。洛克哈特的藝術借鑒了結構主義和紀錄片電影的傳統，在親密感和客觀性之間取得了平衡，探討了自我呈現和人類學探究的本質。 松樹平原 在她最近的系列作品（2005年）中，洛克哈特對加州內華達山脈的一個村莊進行了長時間的考察。她遵循19世紀城鎮肖像攝影師的傳統，將村莊中心的一座穀倉改造成照相館，當地的孩子們可以隨時在那裡拍照。在兩年半的時間裡，她還拍攝了孩子們在小鎮令人驚嘆的自然美景中的身影，最終製作成一部長篇紀錄片，並於今年早些時候在聖丹斯電影節首映。

肖恩·蘭德斯
11/21/2006
「五年後我就會發大財。這並非因為我做了什麼重大改變，而是因為你。你最終會明白我的心意。」 這句宣言只是肖恩·蘭德斯（1962年生於馬薩諸塞州斯普林菲爾德）自20世紀90年代初首次展出其滿幅文字繪畫以來，傾注於其藝術作品中的數千個挑釁性想法、主張、坦白和情感之一、主張和情感之一。蘭德斯的藝術作品——也包括具象繪畫和雕塑——以其獨特的組合——既包含欣喜，又包含自我暴露、自誇和自我厭惡——探討了創造性表達的樂趣與陷阱，以及藝術成功的定義。無論是在前景中呈現，或是像在…這樣的作品中。 木板男孩 （2000）字樣潦草地寫在背景上，蘭德斯不間斷的內心獨白既真誠坦率，又幽默風趣，直白露骨——但同時又經過精心雕琢，如同單口喜劇演員的形像一般。事實上，蘭德斯經常在他的作品中描繪小丑和喜劇演員，將他們作為中世紀弄臣的化身——一個被允許在幽默面具後說出真相的人。 「肖恩蘭德斯」這個角色和作者肖恩蘭德斯不斷互換身份，讓觀眾在形而上的遊戲中不斷猜測，在這個遊戲中，失敗和脆弱的假象實際上是一種與世界互動的策略。

Public Art Fund 會談 由 Public Art Fund 與新學院維拉·利斯特藝術與政治中心合作。