講座：2007年春季

A萊克斯·卡茨
4/4/2007
1977年，亞歷克斯·卡茨（1927年生於紐約市）在時代廣場42街和第七大道交匯處的一棟建築的環繞式廣告空間上創作了一幅巨型壁畫，壁畫上佈滿了魅力四射的女性的多層頭像。這恰好是他最早的項目之一。 Public Art Fund同年，他創立了這家畫廊，這也是卡茨首次創作如此宏大的作品；他後來將其描述為他人生中的「重大突破」。作為我們這個時代最具影響力的畫家之一，卡茨於1950年代末出現在紐約藝術界，正值抽象表現主義的鼎盛時期。他標誌性的繪畫風格將該運動的宏偉比例和平面畫面帶入了前所未有的具象領域。卡茨的作品以簡約的圖像和豐富的色彩為特徵，他充滿活力的畫布運用最簡潔的手段，深情地描繪了他生活中的人物和地點，從緬因州的海景到紐約的雞尾酒會，從詩人、藝術家的肖像到他最著名的創作對象——他的妻子艾達。卡茨對捕捉轉瞬即逝的瞬間的姿態和色彩很感興趣，他曾說過：“我只是想看看我生活的世界，而不是別人生活的世界，我想活在當下，看看我身處何方。”

查爾斯·雷
4/18/2007
查爾斯雷（1953年生於伊利諾州芝加哥）創作的藝術作品主題廣泛，三十多年來不斷帶給觀眾驚喜，並顛覆了人們的固有認知。這位現居洛杉磯的藝術家以生動活潑、略帶自嘲的幽默感和精湛的技藝，以令人耳目一新的方式描繪了日常生活和現代藝術中熟悉的元素。他的抽象和具象雕塑——其中許多作品堪稱當代最具代表性的藝術作品——正如他所說，源於「一些縈繞心頭的日常念頭」。從他用黑色墨水填充的極簡主義立方體，到他精心製作的廢棄工作設備鑄鋁雕塑， 無題（拖拉機） （2003-05），雷伊充滿活力的作品引發人們感知上的轉變，並探討雕塑最根本的問題：體量、空間、色彩和重力。雷伊關注人們觀看藝術作品時發生的積極過程，他的作品鼓勵觀者不僅關注主題，還要關注雕塑如何佔據並塑造其周圍環境。 玩具卡車 1993年，一輛按比例放大到真車大小的Tonka消防車模型，成為了1993年惠特尼雙年展上最引人注目的標誌性展品。它停放在博物館前，與城市1:1的比例彷彿在暗示，周圍的一切或許也都是它們的玩具版本。

麗莎·尤斯卡瓦奇
5/3/2007
麗莎·尤斯卡瓦格（Lisa Yuskavage）的繪畫作品大膽、性感、怪誕而又美麗——有時甚至兼具所有這些特質——自1993年在紐約舉辦首次個展以來，便一直令觀者著迷和震撼。尤斯卡瓦格（1962年生於賓州費城）以其技藝精湛、色彩絢麗的畫作而聞名，她筆下的女性形象極具極端性和挑釁性，融合了高雅與通俗的美學影響。近年來，她的創作方向轉向更為複雜、更具心理層面，她創作了一系列關於共生關係的作品，在溫柔與暴力、神聖與世俗之間尋求微妙的平衡。她1990年代誇張的人物形象，如今已演變為繪畫中沉思冥想的主角。 柿子在陽光明媚的靜物畫中，鮮花和成熟水果交相輝映，而他卻陷入沉思；或者畫中的兩個人影… 版本說明 （2006），他們似乎彼此融合。承認吉安·洛倫佐·貝尼尼的影響 阿波羅和達芙妮 與其他描繪兩個人之間激烈鬥爭的古典作品不同，尤斯卡瓦格的靜謐權力遊戲發生在夢幻般的暈塗背景中，或舒適的、色彩相近的室內空間中。

Public Art Fund 會談 由 Public Art Fund 與新學院維拉·利斯特藝術與政治中心合作